|
ROBBIE
WILLIAMS със съвсем нов сингъл!!!
‘SHAME’ е в съавторство и изпълнение
заедно
с GARY BARLOW!!!
Следва колекцията GREATEST HITS на двоен диск
“SHAME” е част от предстоящата колекция с най-големите хитове на ROBBIE
“IN AND OUT OF CONSCIOUSNESS – THE GREATEST HITS 1990 -2010”,
която ще излезе на CD и DVD на 11 октомври
ROBBIE WILLIAMS издава нов сингъл! “Shame” е създаден в съавторство и
изпълнен заедно с Gary Barlow като дует между двете суперзвезди. Това е
първият дует между двамата и първият път, в който те пишат и записват
песен заедно, откакто Robbie напусна Take That през 1995. Видеото към
“Shame” е от тази седмица в българския ТВ ефир!!!
Сингълът е съвсем ново парче, което ще бъде включено в предстоящата
премиера за Robbie Williams – сет от 39 хита - “In And Out Of
Consciousness – The Greatest Hits 1990 - 2010”, който ще излезе на CD и
DVD за Virgin Records на 11 октомври. В България албумът ще бъде на
музикалния пазар от Анимато Мюзик/ ЕМИ. Заглавието е на двойно CD и е
пълната колеция с хитове на една от най-големите британски супер звезди за
последните 20 години.
С над 57 милиона копия продадени албуми и над 11 милиона продадени
сингъла, Robbie Williams е трошил рекорди през цялата си впечатляваща
кариера. Със 7 No 1 UK албума, той определено е най-добре продаваният соло
артист в историята на Острова, факт, който се препотвърди през 2010 с
наградата Brit за Изключителен принос към музиката. Всъщност, с неговите
16 статуетки, той е спечелил повече Brits от всеки друг артист, откакто
тази награда съществува.
|
Актуалният студиен албум на Robbie “Reality
Killed The Video Star”, издаден през ноември миналата година и на
българския музикален пазар от Анимато Мюзик, продаде до момента над милион
копия само във Великобритания и беше три поредни семдици най-добре
продаваният албум.
Robbie Williams каза: “Невероятно е да слушам тази колекция и да разбирам,
че са минали вече 20 години, в които аз правя музика и концерти.
И великото е, че това не е само празник на
миналото, но и на бъдещето. Това, че част от бъдещето ми ще съдържа част
от миналото ми е трогателно.”
Албумът “IN AND OUT OF CONSCIOUSNESS – THE GREATEST HITS 1990 -2010” ще
бъде на българския музикален пазар от Анимато Мюзик/ ЕМI.
|
|
СЕТЪТ
THE WITMARK DEMOS НА BOB DYLAN ИЗЛИЗА НА 19 ОКТОМВРИ, ЗАЕДНО С ПРЕИЗДАДЕНИ
ВЕРСИИ НА ОРИГИНАЛНИТЕ MONO RECORDINGS
47 оригинални
демо записи за ранните музикални пъблишъри на Dylan отбелязват първата
нова серия In Famed Bootleg Series след 2008
Първите осем мегауспешни албума в лимитирана бокс сет версия за
новомастерираните Mono Versions
За пръв път на CD и 180 гр.винил
Columbia Records/Вирджиния Рекърдс издават The Bootleg Series Volume 9 –
The Witmark Demos на Bob Dylan на 19 октомври, заедно с първите осем
албума в бокс сет, озаглавен Bob Dylan – The Original Mono Recordings.
Двата сета са отдавна изчерпани и се търсят от колекционери и фенове, като
това е първо преиздаване на The Witmark Demos почти пет десетилетия след
записването им, а The Original Mono Recordings се завръщат на музикалния
пазар за пръв път във версии CD и аналогов 180 гр.винил. Сетовете могат да
бъдат поръчани още сега на SonyMusicDigital.com/bobdylan и Amazon.com.
The Witmark Demos включва 47 песни на Bob Dylan, записани от артиста в
акомпанимент само от неговата акустична китара, хармоника и от време на
време пиано, за първия му музикален пъблишър Leeds Music през януари 1962
и за втория пъблишър M. Witmark & Sons, между 1962 и 1964. Слушането на
тези записи проследява израстването на Dylan от автор на ранни традиционни
песни като “Man On The Street” и “Ramblin’ Gamblin’ Willie” през социално
насочените “Blowin’ In The Wind, “The Times They Are A Changin’” и
“Masters Of War” до взривяващите гениални текстове на “Mr. Tambourine Man.”
Всички тези песни, както и останалите в The Witmark Demos, са написани (и
са със съответно записани дема) преди Bob Dylan да е навършил 24 години.
В The Witmark Demos са включени и 15 песни на Bob Dylan, записани от
артиста специално за тези сесии и неиздавани официално досега. Между тях
са тъжната “Ballad For A Friend,” вдъхновените от гражданската война “Long
Ago, Far Away” и “The Death Of Emmett Till,” и покъртителната “Guess I’m
Doing Fine.”
И въпреки че голяма част от тези ранни песни в The Witmark Demos са
включени в албумите на Bob Dylan, то много от тях стават известни
благодарение на записите им от други артисти като Peter, Paul and Mary и
Stevie Wonder (“Blowin’ In The Wind”), Judy Collins (“Tomorrow Is A Long
Time”) и The Byrds (“Mr Tambourine Man”). Това, че тези дема са с кавъри
от хиляди артисти през почти 50-те години от създаването си, е само
поредно доказателство за огромното им културно и музикално влияние.
The Witmark Demos съдържа луксозна обложка с подробни записки от известния
музикален историк Colin Escott, както и редки снимки на Bob Dylan от
периода на същите тези ранни записи.
The Original Mono Recordings се състои от първите 8 албума на Bob Dylan,
старателно репродуцирани от техните оригинални моно миксове, както артиста
е искал да се чуват: с едноканален силен саунд, директен и непосредствен.
И въпреки че стерео записите се появяват в средата на 50-те, моното е все
още преобладаващо и предпочитано при записването и миксирането от топ
артисти през 60-те. В резултат на това, имена като The Beatles, The
Rolling Stones и Bob Dylan посвещават вниманието си на моно миксовете,
като оставят процесът по стерео миксирането на студиините инженери.
|
.jpg)
The Original Mono Recordings са придружени
от луксозна обложка с изключителни снимки на Bob Dylan и обширно есе от
известния автор и критик и дългогодишен приятел на Dylan – Greil Marcus.
Всеки диск в сета е в отделен джоб, който е копие на оригиналната обложка,
заедно със стикерите и надписите на изданията от 60-те.
Тези 8 албума – от едноименния дебют на артиста от март 1962 до издадения
на 27 декември 1967 John Wesley Harding – се смятат за някои от
най-важните продукции в звукозаписната история на музиката. Заедно с The
Witmark Demos те предоставят разширен поглед върху работата на Bob Dylan
през 60-те и проследяват неговата изумителна еволюция от неопитен автор до
един от най-влиятелните и изобретателни звукозаписни артисти в света.
Пълният траклистинг на The Bootleg Series Volume 9 – The Witmark Demos:
CD 1:
1. Man On The Street (Fragment)
2. Hard Times In New York Town
3. Poor Boy Blues
4. Ballad For A Friend
5. Rambling, Gambling Willie
6. Talking Bear Mountain Picnic Massacre Blues
7. Standing On The Highway
8. Man On The Street
9. Blowin’ In The Wind
10. Long Ago, Far Away
11. A Hard Rain’s A-Gonna Fall
12. Tomorrow Is A Long Time
13. The Death of Emmett Till
14. Let Me Die In My Footsteps
15. Ballad Of Hollis Brown
16. Quit Your Low Down Ways
17. Baby, I’m In The Mood For You
18. Bound To Lose, Bound To Win
19. All Over You
20. I’d Hate To Be You On That Dreadful Day
21. Long Time Gone
22. Talkin’ John Birch Paranoid Blues
23. Masters Of War
24. Oxford Town
25. Farewell |
|
APOCALYPTICA
Eicca Toppinen – cello
Perttu Kivilaakso – cello
Paavo Lötjönen – cello
Mikko Sirén – drums
От създаването си през 1993, финландската рок банда Apocalyptica е издала
6 студиини албума, в които са включени множество чело инструментали, наред
с песните с вокали. Какъвто и стил да изследват – от феерични интерлюдии
до ударни тежки ритми – тяхната музика е завладяваща, динамична и
мелодична. Със седмия си албум - 7th Symphony, бандата композира албум,
който е истинска симфония.
“Инструменталната част е по-инструментална от всичко, което сме правили
досега”, казва основният автор и челист Eicca Toppinen. “За предишните
албуми правехме парчета, които понякога имаха потенциала за вокали, но се
превръщаха в инструментални. Този път, инструменталните песни са чисто
инструментални, с дълги, развиващи се части. Искахме да ги напишем така,
че като ги слуша човек, да не си казва: „Чудесни са, но къде са вокалите?”
В същото време, 7th Symphony включва рок парчета, които са по-твърди от
всичко създавано след 2001, когато издадоха епичната тава Cult, основно с
кавъри. Точно както Cult хвърли нова светлина върху Apocalyptica, сега 7th
Symphony е следваща стъпка в креативното развитие на бандата. Повечето от
песните в албума са продуцирани от Joe Barresi (Queens of the Stone Age,
Tool), а две от четирите вокални парчета са продуцирани от Howard Benson (My
Chemical Romance, Papa Roach).
“Joe ни каза, ‘Вижте, този албум ще ви върне метъл феновете’” споделя
Toppinen. “Той е по-тежък и вълнуващ. Има много драматично смесване на
класика и метъл. А тежките части са наистина тежки.”
В добавка към шестте симфонични трака, 7th Symphony включва четири песни с
вокали, написани съвместно с други известни артисти. Първият сингъл, “End
of Me”, е написан заедно с Johnny Andrews и фронтменът на Bush Gavin
Rossdale, който участва с вокали. “Определено е страхотно рок парче,”
казва Toppinen. “Gavin имаше свои идеи и искаше да промени част от
музиката и текста, но работата с него беше доста лесна. Той е прекрасен
човек и професионалист.”
Другите гост вокалисти са също впечатляващи. Brent Smith от Shinedown пее
в “Not Strong Enough,” написана от известната носителка на награди и
авторка на песни Diane Warren (Aerosmith, Toni Braxton, LeAnn Rimes,
Trisha Yearwood) и продуцирана от Howard Benson (My Chemical Romance, Papa
Roach). Benson също така работи с Lacey от Flyleaf върху песента “Broken
Pieces.”
Едно от най-тежките парчета в албума е “Bring Them to Light,” колаборация
с Joe Duplantier от френската екстремна експериментална/прогресив метъл
банда Gojira. Toppinen споделя: „Съвместното ни парче е страхотно. Не
звучи като Gojira, не звучи толкова и като Apocalyptica. То е симфоничен
траш метъл и вокалите на Joe са съвсем различни от тези в Gojira, което е
много вълнуващо.”
Работата с Barresi като основен продуцент е полезна за Apocalyptica по
няколко причини. Първо, след години обикаляне по света за записи, сега те
могат да работят в родното си Helsinki. И по-важно, оценяват усета на
Barresi към детайлите и креативните идеи. “Използвахме много повече ефекти
от друг път и преживяването при записите бе коренно различно, а албумът е
много цялостен,” казва Toppinen. “Ударните звучат по-естествено и няма
толкова семплиране. По време на записите просто откривахме страхотни
мелодии и ги записвахме веднага.”
Една от любимите песни на Toppinen в 7th Symphony е “Beautiful.” „Цялото
оркестрално парче е записано с тримата челисти и барабаниста Mikko Sirén
на бас. “Това е първия път, в който Mikko хващаше бас китара,” казва
Toppinen. “Това е прекрасна акустична песен, записана наведнъж в
студиото.”
И ако “Beautiful” звучи открито и уязвимо, то това може би е свързано с
начина, по който е записано. “Решихме да го изпълним голи,” казва Toppinen.
“В един момент и четиримата свирехме голи в стаята акустична музика. Да
свириш гол носи добри усещания. Беше много забавно.”
Apocalyptica започва създаването на 7th Symphony в края на миналата година
и през януари Sirén отива в Лос Анджелис за записването на ударните. Но
докато пристигне, Toppinen получава вдъхновение. “Написах три песни,”
казва той. “И започнах да му изпращам демо записи, а той записваше
частите. После записахме и останалите части, но беше странно да записваме
песни, които не сме репетирали и за които дори нямаме финални аранжименти.
Беше вълнуващо, защото трябваше да правим нещата по различен начин и през
цялото време да сме креативни.”
7th Symphony е музикалната кулминация в 17-годишната история на бандата.
Apocalyptica е създадена през 1993 от Toppinen и трима негови приятели с
класическо образование от престижната академия Sibelius. Три години
по-късно издават дебютния си албум Apocalyptica Plays Metallica by Four
Cellos.
“При създаването на първия албум очакванията ни бяха, „ОК, ако продадем
1000 копия и имаме няколко шоута, ще е страхотно.” Но получихме покани за
много шоута и звученето ни се промени напълно. Дадохме си сметка, че
първият албум звучи ужасно и решихме да направим нещо по-вълнуващо”.
В издадения през 1998 Inquisition Symphony Apocalyptica повишават
качеството на стила си, а по-доброто продуциране се дължи на Otto Donner и
Hiili Hiilesmaa. Както и дебютната им тава, албумът включва кавъри на
Metallica, но има също така и кавър версии на Faith No More, Sepultura,
Pantera и 3 оригинални песни. “Смешно беше, защото след първия албум
всички се съгласиха, че е яко веднъж да го направиш”, казва Toppinen. “А
след втория решиха, че това вече са го чували и че не можем да направим
нищо повече и е свършено с Apocalyptica. А ние сме тук все още.”
|
За да останат на гребена на вълната,
Apocalyptica разбират, че се нуждаят от промени. Затова в Cult от 2000
включват само три кавъра, останалите са парчета на Toppinen. Канят като
гост вокалисти Sandra Nasic и Matthias Sayer в две от песните.
Звукозаписната компания не е доволна, защото очаква отново албум с кавъри.
За щастие, договорът на бандата изтича и компанията не го възстановява.
“Те искаха странни кавъри на Motorhead и AC/DC, но ние не се съгласихме и
им казахме, че договорът е приключил.’ Cult е наистина много емоционален
албум. „Имахме късмет, че намерихме немски лейбъл за издаването на албума,
но това беше наистина трудна и повратна точка за насл ако бяхме последвали
инструкциите от компанията, това наистина щеше да е последен за
Apocalyptica. С този албум си създадохме нов стил.”
Когато Apocalyptica се завръщат в студиото през 2003, те имат нова посока
и движеща сила. Толкова им харесват вокалите в Cult, че решават да поканят
поп звездата Nina Hagen за кавър версията на Rammstein “Seeman”, а
шведската знаменитост Linda Sundblad за “Faraway, Vol 2.” Едноименният
албум от 2005 е с още повече именити артисти. В “Betrayal/Forgiveness”
участва барабанистът на Slayer Dave Lombardo, вокалите на“Bittersweet” са
на Ville Valo от HIM и Lauri Ylönen от The Rasmus’, който пее и в “Life
Burns!”
Но именно Worlds Collide от 2007 превръща Apocalyptica в световен феномен.
В него отново участват редица гост звезди: Lombardo се появява в “Last
Hope,” Corey Taylor от Slipknot в “I’m Not Jesus,” Cristina Scabbia от
Lacuna Coil пее в “S.O.S. (Anything But Love)”, вокалистът на Rammstein
Till Lindemann в кавъра на David Bowie и Brian Eno “Helden” и Adam Gontier
от Three Days Grace дава всичко от себе си в “I Don’t Care.” Албумът
достига 59 в Billboard Хот 200 и номер 7 в класациите за Топ индепендънт
албуми на Billboard и на Топ Рок албуми.
“Този успех беше наистина странен,” споделя Toppinen. “Кавър версията на
Rammstein, който направихме с Nina Hagen бе наистина успешна в Централна
Европа, а тази с Ville Valo постигна успех в Европа. Но никога не сме
имали такъв успех в Америка. Дори когато написахме ‘I Don’t Care’ и
довършихме първото демо си помислихме, че е страхотно, но никога не съм
очаквал да е стане толкова голяма.”
С планираното лятно турне в САЩ и Европа, почвата е подготвена за 7th
Symphony, най-вдъхновяващия и еклектичен албум на Apocalyptica, в който
съжителстват прекрасни мелодии с тежки ритми.
“Работихме много върху този албум и много се забавлявахме,” споделя
Toppinen. “Ако харесвате инструментали, тази продукция ще ви стане любима
и ако харесвате рок неща – пак ще ви стане любим. В този албум на
Apocalyptica има по нещо за всеки.”
Траклист:
1. At The Gates Of Manala
2. End Of Me
3. Not Strong Enough
4. 2010
5. Broken Pieces
6. Beautiful
7. On The Rooftop With Quasimodo
8. Bring Them To Light
9. Sacra
10. Rage Of Poseidon
7th Symphony излиза на българския музикален пазар от Вирджиния Рекърдс/Sony
Music Еntertainment с медийната подкрепа на радио Z-Rock, списание
Pro-Rock и Metal Katehizis.
www.sonymusic.com
www.virginiarecords.com |
|
VARIOUS
GREEK MEGA HITS, VOL 1
В разгара на лятото феновете на гръцката музика могат да се насладят
на нова порция горещи хитове от южната ни съседка. Албумът GREEK MEGA HITS,
VOL 1 включва някои от най-актуалните песни в радио и телевизионния ефир
на Гърция в момента, както и вече утвърдени хитове. Освен именитите
артисти от ранга на Ана Виси и Елена Папаризу от каталога на Sony Music
Greece/Вирджиния Рекърдс, в компилацията участват и нашумели млади звезди
като Иви Адаму и Ставрос Михалакакос.
Ана Виси
Легендарната Ана Виси едва ли се нуждае от представяне за любителите на
гръцката музика. Родена в Кипър, тя започва да пее едва на 5 годишна
възраст и това се превръща в нейна безспорна страст. През годините е
работила с най-голимите гръцки композитари и артисти като Микис Теодоракис,
Йоргос Хаджинасиос, Дорос Георгиадис, Никос Карвелас и Михалис Терзис.
Наскоро работи с легендалната мъжка половинка от Eurythmics Дейв Стюърт, а
в настоящата компилация е включена с две хит парчета, които ще ви накарат
да танцувате до късно.
Ставенто
Една от топ арендби/хип хоп бандите в момента в Гърция имат три издадени
албума зад гърба си, но колаборациите с известни изпълнители са тяхната
запазена печеливша марка. В Greek Mega Hits, Vol.1 Ставенто участват с
едната от тях – Mesa Sou, с неповторимата Елена Папаризу. Парчето стана
мега хит на лято 2008, но продължава да е едно от любимите топ парчета на
любителите на гръцката музика. Парчето престоя в номер 1 чарта на Гърция
седмици наред и грабна статуетка от Музикалните видео награди на MAD TV.
Никос Икономопулос
Никос Икономопулос е роден в Патра, където живее и учи. На 17 години
решава, че ще се занимава с музика и кариерата му започва от малки клубове
в Пелопонес, Северна Гърция и Комотини. Повратна точка за младия
изпълнител е участието и победата му в телевизионното предаване Dream Show
2 през 2007. След победата си, Никос Икономопулос подписва договор със
Sony Music и издава албума “Proti Agapi” (Първа любов), от който песента
“Matia Mou” окупира чартовете в Гърция. През 2008 година печели наградата
за „Дебют” на телевизия MAD. През 2009 година излиза вторият му албум,
озаглавен “Akousa” (Чух), който също му носи награди. Песните в албума са
в традиционния за южната ни съседка музикален стил „лайка” и скоро става
става със златен статус по продажби. През януари тази година Sony Music
издаде третият албум на младия изпълнител “Katathesi Psychis” (От душата),
който е изключителна смесица от 12 различни жанрови песни и балади. След 3
албума, редица хитове и награди, Никос Икономопулос е една от най-големите
млади звезди на гръцката музика. В “Greek Mega HitsЧ Никос участва с цели
три от големите си хитове – Chimoniase, Ti Tha Kano Me Sena и Etsi Nomizis
(Kai Mi Gyriseis).
Ели Кокину
Родената в Атина през 1970 г.Ели Кокину е една от нашумелите изпълнителки
на Гърция. Тя е работила с редица гръцки звезди като Ана Виси, Сакис Рувас,
Пашалис Терзис, Наташа Теодориду и др. Сингълът Pame Xana от миналата
година (вкл.в настояката компилация) бе едно от най-въртяните парчета в
Гърция и продължава да се радва на успех.
Елена Папаризу
Helena Paparizou е родена в Гьотеборг, Швеция от гръцки емигранти и от
ранна възраст изразява таланта и любовта си към пеенето и танците. Започва
да взема уроци по музика и на 17 годишна възраст с приятеля си от детство
Nikos Panagiotidis създават Antique. Първият им сингъл “Opa Opa” се
превръща в смазващ хит (окупира върховете на класациите и се сдобива със
златен статус) и това е само началото на впечатляваща кариера, която
продължава с издаването на дебютния им албум. През 2001 заемат престижното
3 място на конкурса Евровизия с песента “I would die for you”. След
разпадането на ANTIQUE, Елена започва суперуспешна самостоятелна кариера,
белязана от множество платинени и златни албуми в Гърция. По-рано тази
година издаде поредната си високооценена от фенове и критика продукция -
“Gyro ap’ to oneiro”, издадена и у нас от Вирджиния/ Sony Music
Entertainment. В настоящата компилация Елена Папаризу участва с мега хита
си Pyrotechnimata.
Кати Гарби
През над 20-годишната си кариера Кати Гарби бележи популярност не само в
родна Гърция, но и в Кипър и дори в Турция. Има няколко мулти-платинени
албума, а последният й албум Uenurgia Ego оглавява гръцкия чарт за албуми.
Едноименният първи сингъл, вкл.в Greek Mega Hits компилацията също има
огромен принос за успеха на албума, като се превръща едно от най-въртяните
пърчета в радио и телевизионния ефир на Гърция.
|
Иви Адаму
Младата звезда Иви Адаму е откритие на шоуто The X Factor във втората част
на гръцката версия на предаването през 2009-2010. Въпреки че се нарежда на
шеста позиция и не влиза във финалите, талантливата изпълнителка подписва
договор със Sony Music Greece и през юни тази година издаде дебютния си
албум, от който е и горещия хит A*G*A*P*I.
C:REAL
Създадената през 90-те поп рок банда C:Real има вече 6 издадени албума и
се радват на голям успех в родината си заради характерното си звучене и
взривяващите концертни изпълнения. След няколко месеца предстои издаването
на съвсем нова студийна продукция, но преди това завладяха ефира с парчето
Oti Axizi, включено и в настоящата компилация. Сингълът е в Топ 10 еърплея
вече месеци наред.
Ставрос Михалакакос
Роденият в Кипър през 1987 година Ставрос Михалакакос израства в голяма
патриахална фамилия заедно с двете си сестри. От малък се интересува от
филми и спорт, но голямата му страст е музиката. Започва уроци по китара и
не след дълго печели най-големия конкурс за изпълнители в Кипър.
След завършване на гимназията заминава във
Франция да следва „Комуникационни изследвания и журналистика”, но
класирането му в кастингите за предаването X-Factor 2009-2010 обръщат
нещата на 180 градуса в полза на музиката. Ставрос Михалакакос се класира
за финала на шоуто и стана един от любимците на публиката. Новият му
сингъл Vres To Nisi в момента набира скорост в радио и телевизионни ефир
на Гърция.
Съдържание:
1 STIN PYRA-ANNA VISSI 03:07
2 MESA SOU feat ELENA PAPARIZOU (MVA VERSION)-STAVENTO 03:40
3 CHIMONIASE-NIKOS ECONOMOPOULOS 04:25
4 PAME XANA-ELLI KOKKINOU 03:51
5 PIROTECHNIMATA-ELENA PAPARIZOU 04:14
6 KENOURGIA EGO-KATY GARBI 03:38
7 MIA GINEKA (OLA TA BOREI) - STAVENTO 03:36
8 TI THA KANO ME SENA - NIKOS ECONOMOPOULOS 04:00
9 EMIS -KOKKINA HALIA 03:38
10 FABULOUS-ANNA VISSI 03:00
11 A*G*A*P*I-IVI ADAMOU 03:02
12 OTI AXIZI - C:REAL 04:01
13 MIN TA PARATAS POTE-ELLI KOKKINOU 04:00
14 ETSI NOMIZIS (KAI MI GYRISEIS)-NIKOS ECONOMOPOULOS 04:05
15 VRES TO NISI - STAUROS MIHALAKAKOS 03:39
Компилацията “Greek Mega Hits, Vol.1” излиза на българския музикален пазар
от Вирджиния Рекърдс/ Sony Music Entertainment с медийната подкрепа на
телевизия „Балканика” радио „Веселина” и списание „Нов Фолк”.
www.virginiarecords.com
|
